Галерея GLUBINA

Галерея создана в апреле 2022 года художниками из разных городов России при поддержке известной российской художницы и перформансистки Елены Ковылиной, предоставившей собственную мастерскую около станции метро ВДНХ и памятника "Рабочий и колхозница".
Авторы GLUBINA работают в различных медиумах современного искусства: живопись, скульптура, инсталляции, перформанс, фотография, керамика. Всех их объединяет стремление творить новые смыслы, думать и переживать

Работаем по предварительной записи

Регистрацию на мероприятия, ссылки на соцсети и заявку на вступление можно посмотреть тут

Собравшись вместе для того, чтобы дополнять и усиливать творческую инициативу друг друга, развиваться, будучи рядом, художники сообщества GLUBINA разрабатывают всё же индивидуальные методы и стили.
Порой, наиболее интересные открытия и ценные находки подолгу находятся в глубине.
Погружение в неё требует любознательности, смелости, профессионализма и взаимодействия


ВЫСТАВКИ
Постоянные резиденты
Галерея GLUBINA
  • Елизавета Кудрявцева aka Eliza IERA 

    художница, психолог

    Студентка мастерской Арсения Жиляева, участница персональных и групповых выставок в Москве, Санкт-Петербурге, Нью-Йорке, Цюрихе.
    Работает в различных направлениях визуального искусства, среди которых живопись, смешанные техники, коллаж, видеоарт
    www.elizaveta-kudryavtseva.art
  • Светлана Дёмина
    художница
    Окончила МАХЛ РАХ им. Томского и Московский государственный академический художественный институт им. В.И. Сурикова. Член Московского союза художников, Международного художественного фонда, Творческого союза художников России и Международной федерации художников. Работает в медиа живописи, использует смешанные техники, экспериментирует с разными материалами
  • Юлия Назар
    междисциплинарный художник, куратор
    Окончила РГГУ, факультет искусствоведения и культурологии, факультет «Современное искусство» в Высшей школе «Среда обучения». Член Международного художественного фонда. Участник Архстояния 2010 и 2022 гг., Одесского Биеннале. Участник выставок современного искусства в Москве, Лондоне, Шанхае.
    Техники: живопись, инсталляции, перформанс. Сайт www.julynazar.com


  • Наташа Подунова
    фотограф, художник
    Член Союза Фотохудожников России с 2012 года. Современной фотографии училась в Фотодепратаменте у Нади Шереметовой.
    Исследует тему эволюции и времени как физического явления и субъективного его восприятия человеком. Участник групповых выставок современного искусства и документальной фотографии в городах России, Европы и Азии.
    Сайт www.natashapodunova.com
  • Елена Асеева
    художник, искусствовед
    Образование: Худ.-граф. КубГУ, искусствоведение СПбГУП, кандидат искусствоведения СПбГУП. Высшая школа “Среда обучения”, Факультет “Современное искусство”, Мастерская Арсения Жиляева” Член Союза Дизайнеров РФ, член ТСХР. Профессионально занимается иконописью. лауреат Четвертой Новороссийской Биеннале современного искусства. Сайт художника: www.asseeva.it

  • Виктория Предыбайло
    художник, керамист
    Обучалась на курсе «Современная керамика» и «Арт в керамике» Британской высшей школе искусства и дизайна. С 2021 года работает в керамической мастерской Universal University.

    С 2017 года участвует во всевозможных выставках и конкурсах. Была резидентом Скопелос Арт в Греции, в 2018 году, изучала женские архетипы в древнегреческой мифологии и психологии

  • Олеся Фрич
    художник
    Окончила Уральский федеральный университет по специальности «Искусствоведение».
    В настоящее время обучается в высшей школе "Среда обучения" на факультете "Современное искусство".
    Участник выставок современного искусства в Москве: в галерее «На Каширке», Omelchenko Gallery, в Дарвиновском музее, в ЦСИ Сияние г. Апатиты. Участник I Карельской Биеннале


  • Лиана Фролова
    художник
    Окончила Курский педагогический институт по специальности преподаватель ИЗО. В настоящее время обучается в Высшей школе «Среда обучения».
    Участник выставок современного искусства в Москве, Питере, Иваново, Курске, выставка в Галерее "Дамирова", г. Москва в составе арт-группы «Бусы»

  • Лилия Баканова
    междисциплинарный художник
    Занимается художественной практикой с 2021 года.

    За это время уже успела поучаствовать во многих коллективных выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Омске Иваново, Новгородской области.

    Была участником нескольких резиденций

  • Ксения Кудасова
    междисциплинарная художница
    Дизайнер обуви и одежды, с обширным опытом в сфере моды.
    В настоящее время обучается в Высшей школе «Среда обучения». Работает с ироничными высказываниями как медиумом. Трактует реальность через мифологию.

    Входит в состав арт-группы «Бусы» с Лианой Фроловой

  • Екатерина Михайлова
    художник, искусствовед, арт-терапевт
    Окончила ВГУЭС, факультет дизайна; Магистратура ДВФУ. В настоящее время учится в Высшей школе «Среда обучения»

    Защитила диссертацию на тему: «Современные тенденции в практике изображения живописных картин с применением фотографии»; спикер

    Международной научной конференции «Российское дальневосточное искусство и мир», ДВФУ

  • Екатерина Ус(ольцева)
    художник, каллиграф
    Член AJSAA Токио. Мастер японской каллиграфии.
    Выставляется на конкурсах живописи и каллиграфии в 🇯🇵

    Исследует множество матриц ценностей, (а)темпоральные связи Востока и Запада.
    Область интересов: «археология знаний», теория Эстезиса, переосмысление прошлого.

    Путешествует по тропам Даосов и познает Тай Чи и Чайную церемонию



  • Анастасия Марковская 
    художник
    Родилась в Норильске, живет и работает в Москве. Образование - Факультет «Современное искусство» в Высшей школе «Среда обучения».
    Член ТСХР.
    Сфера интересов для исследования: телесность-духовность, насекомые, спекулятивные практики, смешение медиумов от традиционной живописи и аналоговой фотографии до скульптуры и VR инсталляций.
    www.amarkovskaya.art

  • Юлия Баранюк
    перформер
    Работает с танцем и перформансом. Тело и движение - это универсальные инструменты, с помощью которых можно проявить и донести до зрителя образы, мысли и оттенки смыслов.
    При создании танца Юлия отталкивается от техник физического театра, contemporary dance, буто, восточных единоборств и классического балета.
    Работает со звуком не в качестве вспомогательного инструмента, а как с полноправным участником перформанса, партнером или оппонентом в диалоге
  • Ольга Шершнёва
    перформер
    Работает с областью бессознательного - и ее проявлениями через телесность - с помощью перформанса и танца буто.
    Участвовала как актриса и перформер в различных проектах.
    С недавнего времени интересуется работой со звуком, а также технологическим искусством, пробует включить в работу нейросетевые технологии.
    Сайт: http://olgashershneva.ru/
  • Ирина Федосеева FEDA
    художник
    Художник, испытывающий пограничные состояния между живописью и обьектом, исследующий нестабильность границ, наделяющий зрителя силой способной соединить пробелы недосказанностей, заполнить невыразимые пустоты и разгадать закодированные смыслы в отгадке, где любой поток сознания уместен
  • Владислава Шайдуллина 
    куратор, искусствовед 
    Живет и работает в Москве.

    Окончила Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики», обучается на факультете искусств МГУ имени М.В. Ломоносова
  • Татьяна Метельницкая
    aka Kora Conroy
    междисциплинарный художник
    историк-востоковед, керамист
    В своей практике исследует подсознательные связи с архетипами и чувство историзма как экстраполяцию своего сознания во времени.
    Автор и со-автор программ по психо-эмоциональной коррекции через работу с глиной
  • Наталия Чекотова
    художник

    Образование: художественно-графический факультет Курского Государственного университета, факультет «Современное искусство» Высшей школы «Среда обучения».

    Студентка мастерской Арсения Жиляева.

    Техники: графика, живопись, видео, фото, звук.

    Работает с темами эмоций и ощущений, меланхолии, разрушения

Пресса о нас
Галерея GLUBINA

  • «Мультивселенная» в галерее GLUBINA

    dni24.ru

    Работы выставки находятся в своеобразном диалоге с Платоном, который считал, что мир вещей иллюзорен и только отражает идеи, объективно существующие в другом пространстве.
    Кураторами выставки выступили Светлана Демина и Юлия Назар, а также архитектор Андрей Коротаев. Центральным объектом выставки стала работа «О вечном» Светланы Деминой и Андрея Коротаева, кресло, стоящее напротив зеркала с тапочками, оставленными невидимым зрителем, который перешагнул грань, разделяющую миры.
    В работе Юлии Назар «Лабиринт моих отражений» перевернутый цветок меняет свое значение в отражении. «Lakshman» Анастасии Марковской углубляется в квантовую природу мира.
    полный текст: https://dni24.ru/vystavka-multivselennaya-v-galeree-glubina/


  • “Парадоксы эволюции"  

    argumentiru

    Резиденты галереи GLUBINA Лиана Фролова, Елизавета Кудрявцева, Виктория Предыбайло, Ольга Шершнева, Олеся Фрич, Анастасия Марковская, Наталья Подунова, Екатерина Михайлова приняли участие в выставке «Парадоксы эволюции» в государственном Дарвиновском музее, кураторами выставки стали Юлия Назар и Светлана Демина. 
    Выставка представила работы современных художников, которые задались вопросом эволюции человечества и его будущего. Выставка носит экспериментальный характер: произведения интегрированы в постоянную экспозицию музея. В рамках выставки «Парадоксы эволюции» художники делятся и серьезными размышлениями, и безудержными фантазиями на тему теории эволюции, будущего человечества и нашей планеты.

    https://argumentiru.com/2022/11/kk-531757 

  • kulturologia

    30 сентября 2022 в Галерее GLUBINA состоялся хэппенинг.
    Авторы выбрали только отправную точку представления, от которой развивали общую ассоциативную последовательность действий посредством различных медиумов. Этой точкой был японский иероглиф “сердце”. Три танцовщицы (Ольга Шершнёва, Юлия Баранюк, Виктория Предыбайло) находили отклики на линии иероглифов, прочерченные не только на традиционной японской бумаге, но и на их коже. Неожиданным дополнением хореографической части хэппенинга стали цифровые графические импровизации Ксении Кудасовой, процесс создания которых она транслировала на экран в реальном времени.
    В завершении хэппенинга художница Екатерина Усольцева, создавшая за время представления более 10 иероглифов и графических зарисовок, посвятила зрителей в их значение.

    https://kulturologia.ru/blogs/show/GLUBINA/


  • “Звучащий ландшафт севера"

    sortavala.bezformata

    Только один день, 16 сентября в Сортавала была открыта инсталляция «Ода древу» московской художницы Юлии Назар, резидента галереи Glubina. Этот проект стал итогом работы художницы в сортавальской Арт-резиденции, которая входит в сеть Арт-резиденций Карелии.
    Посетители смогли увидеть необычные лэнд-арт объекты под открытым небом – и на самом деле услышать, как удивительно могут петь деревья.
    «Мне посчастливилось увидеть многие страны мира, а вот в Карелии удалось побывать впервые, – поделилась Юлия Назар. – Давно мечтала об этом. Самое потрясающее впечатление – тишина. Кажется, что ты и Вселенная – неразделимы. А в большом городе нет возможности услышать тишину, ты один среди шума и толпы. И тема музыки возникла не случайно: я уже знала, что Северное Приладожье – легендарный край рунопевцев, богатый музыкальными традициями».

    https://sortavala.bezformata.com/listnews/poslushayte-kak-derevo-poyot/109959764/ 


  • “Структура объединения помех”

    artandyou

    Экспериментальная выставка “Структура объединения помех” объединения GLUBINA gallery — это исследовательский проект, первая часть которого была осуществлена на севере Ленинградской области 13 художниками. Участники погружались в медитацию, переживая чувственный опыт восприятия неизвестного пространства, а затем воплощая его в различных медиумах — видео, скульптуре, живописи, инсталляции, фотографии, перформансе. Выставка сперва была проведена в заброшенном финском коровнике в формате 3-д, а теперь в новом пространстве объединения на улице Сергея Эйзенштейна, дом. 2. Катя Карцева побеседовала с участниками объединения Юлией Назар, Вильгением Мельниковым и Елизаветой Кудрявцевой о том, как удалось синхронизировать художников из разных городов России и в чем цель такой коллаборации.

    https://artandyou.ru/interview/artists/glubina_gallery/

  • С высоты птичьего полета / Архстояние 2022

    KP

    Один из крупнейших фестивалей современного искусства АРХСТОЯНИЕ прошел в Никола-Ленивце уже в семнадцатый раз. В этом году главной темой стал вопрос "Счастье есть?" и поиск точек опоры, чтобы пережить непростое время. И фестиваль с уверенностью подтвердил, что Счастье - есть. Его не может не быть.
    Измерить высоту счастья решили Юлия Назар, Светлана Демина, Анастасия Марковская в своем проекте "С высоты птичьего полета". Каждый гость фестиваля мог вознестись над проблемами, сбежать от суеты, заглянуть за горизонт и обрести счастье не только вокруг, но и внутри себя, поднявшись над арт-парком на автовышке. 21 метр — вот высота, на которой, по задумке авторов, можно стать счастливым.
    Участники сообщества:
    Юлия Назар, Светлана Демина, Анастасия Марковская
    https://www.kp.ru/afisha/msk/obzory/moj-gorod/samye-interesnye-obekty-2022/
    https://porusski.me/2022/07/26/01-programma-arhstoyaniya-2022-schaste-est/

  • Выставка
    НеСлучайности

    WORLD NEWS

    Мыслители, отрицавшие объективный характер Случайности, назвали бы эту выставку «Кажущейся Случайностью», так как случайность – это то, причину чего мы не знаем.
    Случайности не существуют объективно, а лишь в представлении каждого из нас. Демокрит писал: «Люди создали из случая идола судьбы в оправдание собственного неразумения» и как только становится понятна причина и логика события, случайность исчезает.
    Куратор выставки «НеСлучайности» Светлана Демина предложила каждому художнику предоставить работу, которую он считает «главной» в своем творчестве на данном этапе и рассказать почему он сделал именно такой выбор. В итоге на выставке случайным образом собраны работы, которые создали единое неслучайное произведение.


    https://mirnov.net/otkrytie-art-galerei-i-vystavki-v-moskve/

  • Искусство — это язык общения, здесь всегда можно найти себе собеседника

    sobaka.ru

    В начале июня в Нижнем Новгороде состоялась конференция ЦИПР-2022, объединившая представителей в области цифровой экономики в России. Спикер мероприятия от мира NFT, медиа-художник нового времени с высшим архитектурным образованием Kirill Rave, представивший рассказал о том, как менялись цифровые технологии и как понимать современное искусство.

    Каким был ваш путь к цифровому искусству?

    Перед поступлением в архитектурный, я закончил несколько школ изобразительного искусства, чтобы поступить с первого раза. Поэтому у меня уже была поставлена рука, и я обладал достаточно серьезными навыками, которые был готов применить.


    https://www.sobaka.ru/nn/city/society/151207

  • Система питания перформанс резидентов GLUBINA

    Главная страница - Mосква News

    9 июня в 19:00 в галерее «Ходынка» Объединения «Выставочные залы Москвы» открылась выставка «Идеальные сообщества».
    На выставке собраны подлинные прецеденты и результаты опытов построения гармоничных моделей природных, искусственных и человеческих сообществ.
    Выбор куратора Елены Ковылиной оказывается сконцентрирован на симбиозе различных художественных высказываний и практик
    На вернисаже будет показана программа перформансов с участием Юлии Назар и Светланы Деминой «Система питания» , — художницы, используя ложки с длинными ручками, которыми невозможно поесть самому, кормят друг друга одуванчиками, пророщенными семенами, транслируя таким образом необходимую поддержку, взаимодействие между людьми, которыми они руководствуются в своём совместном творчестве;

    https://mockvanews.ru/vystavka-idealnye-soobshhestva/

Адрес галереи:
Москва
1-ый Сельскохохозяйственный проезд, д. 3

Работаем по предварительной записи
+7(916) 684-02-49
info@galleryglubina.ru
Вход в галерею Glubina находится во дворе жилого дома по улице 1-ый Сельскохохозяйственный проезд, д. 3,
около подъезда номер 4.
Подпишись на наши обновления!
Мы будем рады сообщить о наших новых мероприятиях и пригласить тебя увидеть их первыми
Made on
Tilda